中国古典的艺术歌曲

“艺术有很多相通之处，音乐讲线条，中国的书法、绘画也讲线条；中国绘画讲墨分五色，音乐其实也有色彩的变化；绘画讲层次，音乐工作室音乐也要讲层次，书法的一提一顿、藕断丝连在音乐的体现上可能就是音断气不断，跟绘画中的留白又有几分相似。”

 “与众多艺术家的接触和学习，给了我很多灵感。有一次，在音乐创作中，我碰到两三句始终不满意，怎么也解决不了。那天去范曾先生家，看到他在画荷花，我顿时茅塞顿开，于是赶紧起身告辞。不光是绘画、书法，包括诗词朗诵，也会帮助我在歌唱中找到语气的停顿、速度的变化等。”廖昌永说。

他山之石，可以攻玉。融合了艺术家的朗诵、音乐家的创作、歌唱者的演绎的多元化音乐会，观众可以从多方位、多角度汲取中国的传统诗歌文化，传承具有中国民族特色的艺术形式。     一个学西洋歌剧的人，为何忽然对中国古典的艺术歌曲如此专注？廖昌永说，在国际歌剧舞台上，很多国家的音乐家都以演唱本国音乐、弘扬本国文化为己任，而相比之下，我国的歌唱家会缺少这样的选择。于是，他将做好艺术歌曲看作是当代歌唱家、音乐伴奏制作家的一种责任。